这一次，王一博的表现行不行？

前段时间播的《嘉南传》，被网友们密集吐槽：鞠婧祎的半永久妆容，太让人出戏。

精致的柳叶弯眉，深邃的眼影和鼻影，还有饱和度拉到满的阿宝色红唇 ......

戏演了好几部，搭档换了好几波，可鞠婧祎的妆几乎没变化，演啥都像演自己。

网友仿佛都达成了心照不宣的共识：看女爱豆演戏，是一种灾难。

"四千年美女"这样的女爱豆演戏多年没长进，那有颜有人气的男爱豆们来演戏，究竟靠不靠谱？

不说远的，最近就有一位男爱豆，在大小荧幕都霸屏了，就是有个知名姐姐的范丞丞。

先是在《致命愿望》里和文淇谈恋爱，又无缝接档，在白百何主演的电影《门锁》里，演了反差极大的保安小吴。

《致命愿望》，在爱奇艺的迷雾剧场播。

迷雾剧场出过两部爆款：《隐秘的角落》&《沉默的真相》

这两部剧热播的时候，剧里的男主，也都小爆了一把。

娄烨文艺片御用男主秦昊转型拍网剧，一部神作就铺下好口碑，"张东升带你去爬山"的梗，从去年火到今年。

而不靠流量吃饭的白宇，也靠着隐忍的检察官江阳，在实力派小生的进阶路上，稳扎稳打。

可到了范丞丞的《致命愿望》，屡试不爽的爆款法宝，却失灵了。

悬浮的剧情，自然是要背锅的，可单说演员，范丞丞的表演，离"专业"两个字的差距，是肉眼可见的。

即使已经非常愤怒，特写镜头推到他脸上，范丞丞的面部表情，只看出了生人勿近的高冷，却感知不到更复杂的情绪。

和金马影后文淇演对手戏，总接不住对方的戏。

比如两人在隧道里，那一段追逐后的对话。

文淇语带喘息的质问，更像是真实生活里发生的，而范丞丞过于用力的高声回应时，却有明显"演"的痕迹。

到电影《门锁》里，角色难度升级。

范丞丞在《门锁》里演的小区保安小吴，长相有点丑陋，左眼有伤疤，寡言少语，在片里也是，近乎于变态的设定。

这样的角色，和平时印象中的范丞丞，反差极大。

范丞丞一些细节处理得够细腻，演出了小吴的自卑和阴郁，但并没有到那种让人惊艳的程度。

除了有观众会议论，他长得太帅，看着不像坏人，评价大多是：比《致命愿望》有进步。

就好比，你原来是在及格线上下徘徊，某次考试里，你发挥得不错，考到了 75 分，但离优秀还有很长一段路。

拿到裘文东、小吴这样较为复杂的角色，范丞丞的表演处于一种不稳定的状态，时好时坏，可到了一些相对简单的偶像剧桥段里，他的表现倒是一如既往地稳定。

比如各种"年下恋"系列，范丞丞如鱼得水。

去年的芒果台中秋之夜，范丞丞和秦岚搭档，演了短片《我要我们在一起》。

虽然剧情有点老套，讲的是"租个男友回家过年"的故事，但俩人还蛮有 CP 感，一点看不出，有那么大的年龄差。

《导演请指教》里，韩雪曾经因为作品《超时未送达》太悬浮，受到过质疑。

到了第五期节目，她又拍了新的作品《半镜》，短片里的搭档，是范丞丞。

韩导这次拍的如何，暂且不论，但范丞丞和韩雪的暧昧桥段，还挺有沉浸感的，特别是范丞丞那段深情告白，就很真挚、感人。

很多网友看完还没出戏，"范丞丞是年下之光吧"的热门话题，都在微博上刷屏了。

最近争议比较大的王一博，也有着和范丞丞类似的情况。

在热播剧《风起洛阳》里，拿到了"百里弘毅"这样复杂的角色。

王一博的演绎方式，是比较直给的"冰块脸"，脸上总是异常平静，看不到特别明显的情绪变化。

导演的说法是：这是一种"钝感力"演绎，分寸感拿捏不易，全靠状态支撑。

但网上的评价却比较两极。

喜欢的，磕 CP 磕得真香，觉得他和宋轶强烈的反差感，才是灵魂所在。

也有觉得他演技不过关的，认为铁石心肠不等于没有感情，一博的表演缺少起伏。

看剧看到现在，我的直观感受是：能看出王一博有努力在演，但还差了一点火候，有点浮于表面。

特别是和宋轶的对手戏。

百里弘毅去柳家见柳然，想一览《百工要述》的全貌，可柳然却为难他：婚礼之日我与你看，如何？百里弘毅面露难色。

片段虽短，可宋轶演的柳然，细微的表情里都是戏。

看到百里弘毅态度冷淡时的纠结、郁闷，还有欲言又止的不解与酸楚。

而王一博仿佛是一个流水线走下来，几乎全程木然。

说到"婚姻于我毫无意义，我不愿成婚"这样的语句时，没有明显的情绪变化。

宋轶激动地站起来，语带哽咽喊住他，开始倾吐苦水，可特写推到一博脸上，依旧是毫无表情的云淡风轻。

甚至给人一种错觉，他俩演的真是同一场戏吗？

而到一些相对简单的角色里，王一博倒是看不出什么明显的问题，最起码能中规中矩地完成。

去年年底播的《有翡》，大家的槽点集中在：产后复出的赵丽颖，看上去有明显的疲惫感，演原著里十几岁的少女，不够贴脸。

而对于王一博在剧里演的谢允，负面评价倒是不多。

有些片段，还时不时带来点不一样的观感。

比如，突然在行进路上发现周翡不见了，旁边人告诉他，"周姑娘留下断后了"，而谢允瞪大双眼：她断什么后啊？这分明是断我的后嘛！

为了让周翡搭救自己，当面跪下来，对着周翡撒娇，还说要给她做牛做马，语气中充满俏皮。

范丞丞和王一博这样的年轻男爱豆，简单一点的角色还能驾驭，为什么在拿到更复杂的角色后，发挥并不稳定？

这和他俩的年龄有一定关系。

王一博是 97 年生人，范丞丞是 00 后。年轻的新生代，人生阅历有限。

而且俩人拍戏的时间并不长，经验相对欠缺。

追溯到更深层，他俩之前擅长的领域，是舞台上的唱跳，而非镜头下的表演。

可这两者之间的表现方式，有很大的出入。

在舞台上，要能"放得开"。

王一博和范丞丞，已经习惯了这种更外放式的表演，他们的表现力足够强，也懂得如何在短时间内，抓住台下观众的眼球。

范丞丞参加男团选秀出道后，在舞台上异常活跃，有一种自然释放出的朝气、活力。

而王一博，已经在《这就是街舞》节目里，当了好几届导师。

他跳街舞的时候，就像换了一个人，仿佛身上每个细胞都在跟着一块舞动。

可镜头前的表演，要"收得住"，最好还能收放自如。

黄轩和张俪那段上了热搜的对手戏，同样出自《风起洛阳》。

从一开始平静的对话，到突然的放肆大笑，再到张俪由内而发的感慨：我好感动，但是来不及了，认识你太晚了，我停不下来了。

观众迅速被带进了窈娘和高秉烛的故事里。

而"兄弟"二字刚从张俪嘴里脱口而出的瞬间，黄轩突然的情绪爆发，"你没有资格说我兄弟"，把情节推到高潮。

两人四目相对，张俪漫不经心地笑着，黄轩眼角滑下热泪，张俪帮他轻轻拭去，转身换上黑衣，自尽而亡 ......

这段情节里，情绪是大开大合的，但俩人的演绎，却像是"戴着镣铐跳舞"，太过会显得虚情假意，太收着情绪就不到位，而最后的效果却刚刚好。

能出来这样的名场面，也是因为黄轩和张俪，都是演了十几年戏的演员，高手过招，更能带来不一样的震撼。

而对于范丞丞、王一博这样的年轻爱豆们，确实也为演好角色努力过，心里也有更大的压力。

之前新京报采访范丞丞的时候，他曾表达过，从爱豆转型做演员的压力：

人不能完全听不到外面的声音。你还是会去看，还是会去在意，所以你不希望自己变成最差的，一定会想尽办法去努力、去拼。

当然，压力也有转化为动力，拍摄《门锁》的时候，即使有恐高症，可还是克服恐惧心理，在一场被高高吊起的戏里，他还主动提出，可以把绳子勒得更紧，会更真实。

王一博曾在采访中说过：

你不能只学一个表面的样子：车手只学一个姿态是不能上赛道的，舞蹈摆几个姿势是没有办法上舞台的。所有的事情要做好，都需要时间和功夫。

他很懂得"水滴石穿"的道理，也愿意为之付出努力，比如王一博知道自己双唇肌肉发育不够完善，他会专门通过咬筷子去锻炼唇部的肌肉，还咬坏了好几双筷子。

虽然在《风起洛阳》里，他的表演还没达到黄轩那么娴熟的地步，但能看出他努力想打磨好角色的野心，一博还是很有潜力的。

这也让我想起当初的《长安十二时辰》里的易烊千玺，这部剧和《风起洛阳》的设定有些像，最开始也有人觉得四字弟弟的表演有点缺少灵气。

但看到后来，就发现他的表现渐入佳境，而且后面还演了《少年的你》，拿下大众电影百花奖最佳新人。

对范丞丞、王一博这样年轻的男爱豆，我们完全可以有期待，但也不必过于严苛，毕竟留给他们的时间还很长，他们从爱豆转型做演员，年份尚短，还远远没有触到天花板。

或许在未来的某一部剧里，某一次激烈的对手戏里，他们的任督二脉就真正打开了。