现在骂他新片的人，下个月全打脸

开始今天文章前，允许Sir先列一个榜单：

第85届纽约影评人协会奖

第45届洛杉矶影评人协会奖

第32届芝加哥影评人协会奖

第4届亚特兰大影评人协会奖

……

如果一部电影，已经开始在这些奖项上过关斩将。

意味着什么？

Sir觉得，大抵、约莫、应该……一定是会是明年奥斯卡的热门。

《小丑》《爱尔兰人》《婚姻故事》等众所周知的大热，Sir都聊了。

今天，轮到它。

一个冷门，也是一个常客。

《原钻》

uncut gems

监制马丁·斯科塞斯，老面孔。

导演萨弗迪兄弟，两个新人。

两年后，新作《原钻》。

精准覆盖影评人的口味，烂番茄新鲜度新高的94%，在一堆前哨奖项上横冲直撞。

但。

都在提醒着一个事实——

故事小众，独立，辛辣，刻薄，趣味独特。

它在有意让你坐立难安。

纽约，聒噪嘈杂的大都会；

犯罪题材、都市人的挣扎、城市精神病。

满满的斯科塞斯风格。

但，老马丁的故事里，绝不会有这么作死的男主。

它首先暴露了中年人的窘态。

霍华德（亚当·桑德勒 饰），一个生活在纽约的犹太裔钻石商人。

靠着犹太家族的帮衬，他有一家自己的珠宝铺子，家庭富足，还有两个孩子。

看起来人生很圆满。

但很快，故事就急转直下。

在女儿即将进行汇报演出的派对当晚。

他被人追着众目睽睽下逃离会场。

什么事那么急？

一路小跑，逃到停车场。

但很快被追上，一个踉跄，被一顿胖揍。

跪地求饶。

仇家？

拿着刀，又不取他性命是什么意思。

更费解的，是接下来一系列“惩罚”——

？？？

到底是寻仇，还是恶搞？

现实是——

打他的，是连襟阿诺，他借了阿诺一大笔钱迟迟不还。

钱、家庭、朋友，中年人三根稻草。

他一根也没抓住。

不。

同样是霍华德，同样是阿诺。

在又一次拿到钱却不还钱的情况发生后，前一秒，他刚刚西装革履地从写字楼出来。

后一秒，就让阿诺的人当街逮住，一顿暴打，扔进了喷泉水池里。

逼得他只能一个人躲在办公室里哭。

人生谷底，罪有应得。

就是海报里鼻青脸肿的样子。

这种，又凭什么，让影评人交口称赞？

片名的“原钻”，到底是什么？

依然是标志性的挣扎，突发性的困境，喧闹的场合嘴里碰着互不搭调的愤怒

它让你坐立难安就在——

刚开始，你以为它讲是一个跟你八竿子打不着的荒诞故事。

但过程中却发现，它暗暗讽刺的，就是你自己。

瘾

千万别一看到亚当·桑德勒，就以为是一部喜剧片。

不同于一般的城市精神病的孤独症状。

拆开喜剧的标签，在《原钻》里，用了长达两个小时的絮絮叨叨，去讲珠宝商人霍华德的日常骚操作。

拆东墙，补西墙，坑蒙拐骗，借钱还债。

一边是对事业和家庭缝缝补补，勉力维持。

有两层含义。

《原钻》里的一个重要配角，是真实的NBA球星凯文·加内特。

故事的主线，是霍华德想卖给加内特一块埃塞俄比亚的蛋白石。

为此不断铺垫，给石头上价值，给加内特洗脑。

有它保佑，你就能赢球。

没它保佑，你会继续输球。

说着说着，加内特还没动心，霍华德自己先信了。

加内特把自己的戒指作为抵押，先拿走了石头，试试有没有霍华德说的这么玄乎。

而霍华德，紧接着就把戒指送进当铺，借钱周转。

可就当Sir以为，他会先把阿诺的讨债队伍打发掉的时候。

用全部身家，买加内特的比赛赢。

看懂这个逻辑没？

加内特的比赛赢，就可能想买这块石头，到时候赎回戒指，还清欠款，解决危机，一身轻松。

可霍华德觉得不够，这么一笔钱，怎么能浪费呢？

于是把全部身家投进去，买加内特赢，他就能大赚特赚，不仅还债，还能一把翻身。

想得很美好。

但，要是输了呢？

石头卖不掉，戒指赎不回，又加一笔欠款，新老账一起算。

连庄家都嘲笑他——

哈哈哈，Sir复议。

但霍华德只相信， 赢了会所嫩模输了下海干活。

于是，就有了开头的一幕。

第二层的瘾，是对稳定生活的不耐受。

霍华德头脑聪明，能赚钱，又出身犹太家族，事业算得上不错。

但他不甘平凡，迷恋各种能够带来刺激的东西。

以及缺乏财富积累的耐心。

可之前，一直都是小打小闹。

而这个转折点，是病。

电影开头有一段颇具有库布里克风格的设计。

直肠镜检查。

针对的是霍华德家族里的直肠癌隐患。

别人检查完，发现有点问题，都是忐忑地等待结果。

可霍华德查完，却是一种——

我终于可以浪一浪的感觉。

一个细节。

结果人家都挥手不愿见他。

可再好的运气，也总有花完的那天。

怀疑自己有病的霍华德，靠着各种套现。

一步步出手越来越阔绰，让人无法拒绝。

2.4万，买科比输。

4万，买加内特赢。

可结果——

死得其所。

好笑的是，死前不久。

他刚得知，检查的结果是，并无大碍。

这也是《原钻》故事的内涵之处——

所有社会逼迫下疯狂的模板里，都写不出一个人能够自甘疯狂的故事。

更关键的是，它逻辑合理，真实到令人胆寒。

躁

如果说给《原钻》一个直观感受的话。

躁。

导演萨弗迪兄弟一定有着呆在火车栈桥下的童年回忆。

把自己受到过的阵阵轰鸣声，毫不吝啬地反馈给观众。

两个小时以一股迷幻的电子音乐为背景，故事给人压迫感的同时，声音让人坐立难安。

性，酒精，粗口，俚语，暴力……

构成了《原钻》里的纽约城市丛林。

间歇的手持摄影能让人看得头晕目眩，这种暗戳戳的不友好，都是电影很难让观众投票的原因。

但。

谁也无法否定，这对导演兄弟，审美一直独树一帜。

在上一部电影《好时光》里，霓虹美学，刺耳躁郁的电音，色彩大胆放肆，外加一出犯罪惊悚的黑色寓言，风格早已成型。

而《原钻》里迷醉的纽约，电音，酒精，比昆汀还要话唠的台词，同样恨不得让人闭塞耳目，不管不顾地跳进舞池扭上一整夜。

但在这一切的表象之下，这出黑色寓言中的原钻，指的是什么？

狭义的看，是那颗蛋白石。

但广义呢。

电影给出了一个非常工整的对应关系。

影片开头，埃塞俄比亚的矿坑里。

一个特征，血。

原钻，也是原罪，从出生到死亡都带着血。

而这一层，才是《原钻》电影表达的主题——

人性的贪婪、欲望、自私、疯狂，从萌生一开始，就必定会与鲜血和罪恶相伴。

所以，再配合上导演的镜头表达的躁郁。

不难发现。

电影里这个光怪陆离的世界，很可能更加接近现实世界的真相。

说到底，《原钻》的好就好在——

它没有假惺惺地回避人类为成功假象自嗨的本性，反而用极致的五彩斑斓反衬一个人变卖灵魂后的丑陋，以此达到一种宿醉后的清醒。

正如电影的英文片名：

Uncut Gems，未切割的宝石。

到底是宝石在前？

还是切割在前？

放到人身上——

到底是天性重要，还是后天的约束重要？

缺一不可。

Sir最喜欢电影里两个意象：

一个是电影开头。

而另一个，则是霍华德给加内特洗脑蛋白石的作用。

镜头钻进了蛋白石里，色彩斑斓，无比壮丽的内部构造，仿若整个宇宙尽在眼中，浓缩着整个人类文明的历史。

这幽默，藏得太深——

蛋白石，对应结石。

这幽默，还是黑色的。

让我们痛不欲生的，是自己身上的结石；

让我们玩命追逐的，是别人身上的结石。

这让Sir想起宁浩《疯狂的外星人》那重复了两次的台词：

看似无厘头。

但现实是，许多人根本分不清——

你追逐的，是结石还是宝石。