半个乐坛都在向他致敬，这现场我爱疯了

《时光音乐会》大家有看吗？

我发现这节目还蛮有意思的。

这是一档典型的温暖系音乐综艺。

它无需竞争。

没有惊险刺激的戏剧冲突，也没有大跌眼镜的舞台表演。

全程用一种平稳情绪去治愈观众，像是一群志同道合者的音乐派对。

这种节目在现存音乐环境下非常吃亏。

缺少争议点，无法激起大众讨论兴趣。

不过，只要我们沉住气，就会很容易被它治愈。

节目的音乐情怀足以勾起你的那段青春。

最新一期，任贤齐做庄主。

每位歌手都要改编他的作品。

看到弹幕，竟然有不少人不太认识他。

说实话，我感触蛮深的。

他的音乐，至少影响两代人的青春。

虽然他现在出镜率越来越低，但我们那一代人永远不会忘记他。

我出生那年，苦熬6年的任贤齐大火。

专辑《心太软》创下2600万张销量，成为华人之光。

31岁终于大获成功。

当年那叫一个火。

学校广播、溜冰场、收音机、电视机、唱片店都在循环播放。

歌曲受众更是极为广泛，小到5岁孩童，大到78岁老者。

直到上小学那会儿，周围还有人在唱。

大概六七岁的年纪，我才学唱这首歌。

以前家中收藏不少唱片，其中一张就是任贤齐合集。

专辑收录20首作品，还配有相应MV。

现在看来，那无疑是一张盗版唱片。

因为MV的场景均以风景为主。

每次聊到唱片，我都会分享这段让我又哭又笑的经历。

本次音乐会中，任贤齐又重新改了一版。

编曲上更为复杂，各个乐器声部相互交错。

相比原版，音乐技术做了全面升级。

完全摆脱90年代千篇一律的伴奏形式，而用一种多元化伴奏织体。

特别是西洋乐器的大量引用，增加了都市风情。

但是，不管旋律包装如何变化，音乐的核心表达始终没变，这也是表演最重要的部分。

如果演唱不真诚，再华丽的编曲都无济于事。

刚发行之时，任贤齐正好处在人生交叉口。

合约即将到期，让他对未来有些不知所措。

拿到《心太软》编曲后，他呆住了。

这首歌不就是自己内心写照吗？

隐忍很久的情绪在这一刻破防。

听他在节目中说，这首歌只录几遍就通过了。

如果说原版情感的分配比例是3:7，那这一版已达到0:10。

55岁他，已经完全向听众打开自己。

他不再陷入自我的情绪表达，而是为听众而唱。

演唱结束，他泛着泪光说道：

“这是我这辈子最感动的一次演唱。”

《心太软》唱了上千遍，而这一晚最特别。

说到其他歌手翻唱，首推谭咏麟演唱的《对面的女孩看过来》。

气氛太好了。

在场所有歌手都玩嗨了。

即使隔着屏幕，也能感受到欢乐情绪。

相比原版，这一次改编在听觉上更为宏观。

管乐和军鼓的使用，让作品有了进行曲风格。

谭校长果然永远25岁，表演心态和台风太可爱了。

他这个年龄段演唱这首作品，有一种莫名喜感，像是一位永葆天真的老者在重温他的年轻岁月。

这首作品想必大家很熟悉。

它发行时，我已到了牙牙学语的年纪。

那一年，任贤齐也首登春晚。

导演原本让他唱《心太软》，可作品立意不太符合当时喜庆氛围，就临时改成《对面的女孩看过来》。

看着春晚舞台，内心发出不少感慨。

当年春晚氛围真好。

虽然各方面技术还不是很成熟，但歌手和观众围成一团，近距离互动的样子让人非常温暖。

在春晚推动下，这首歌爆了。

一时间，它成为少男少女磁带、CD、随身听的必备单曲。

胆大的男生会在教室或操场演唱，只为吸引女生注意。

我属于胆小那类，直到高中才有了人群中演唱的胆量。

过于直接的歌词，很容易引起周围人关注。

轻快的旋律，也映射出青春最美好的样子。

每个人都很纯粹，没有过多伪装，只为表现当下的心理状态。

我看到歌曲评论区，不少人都留下了青春印记。

这就是音乐本身所具备的感染力。

无论你在哪个时段，只要遇到音乐，它就会侵入大脑复刻你的信息。

未来任何一天，它都会帮你再次重拾记忆。

除了谭咏麟，林志炫、张杰、许茹芸、郁可唯、凤凰传奇、汪苏泷也翻唱了大众耳熟能详的作品。

《天涯》、《春天花会开》、《我是一只鱼》、《我很受伤》、《任逍遥》和《伤心太平洋》。

每一首都能引起全场大合唱。

众多改编中，还原度较高的当属《伤心太平洋》。

这首歌收录在1998年专辑《爱在太平洋》。

原版是中岛美雪的《幸せ》，后被陈没重新填词。

这是学生时代KTV必点单曲。

每次与同学唱K，总有人嗨唱这首歌。

“一波还未平息，一波又来侵袭，茫茫人海狂风暴雨…”

年少时，总会把它单纯理解成爱情中的失意者。

长大后才发现当年自己的理解太过狭隘，思想过于局限。

爱情表层之下，其实是人生的失意。

汪苏泷的版本加入爵士和布鲁斯元素，营造一种都市的清闲自在。

他弱化原曲中的江湖气，把伤心变成一种释怀。

歌手们对任贤齐作品的改编，我发现弹幕不少人无法接受。

在他们看来，这种改编破坏了青春记忆，复杂多变的编曲让作品不再纯粹。

纵观千禧年前后，流行乐主要以简单好听为主。

我们这一代听到的经典都是如此，突然改编有些人不接受也很正常。

我非常认同任贤齐在节目中说的一句话：

“编曲就像是不同的外在包装，但是我觉得最重要的是每个的内心，发自内心的诚恳去唱出感动，才能感动大家。”

只要听众能被歌者打动，编曲啥样都不是问题。

节目中，我也多次被任贤齐感动。

当所有歌手演唱结束，他泛着泪光说道：

“今天真的很特别，在座的各位都是这么有成就的歌手，我的歌能得到大家的肯定，我觉得这辈子我没有什么遗憾了。”

真是一位感性的歌手。

去年线上演唱会，他也多次泪洒舞台。

音乐里充满江湖气的他，内心却很柔软。

他能成为无数人的青春，背后的酸楚也只有自己知道。

作为观众我们只能通过音乐与他产生联系，在作品中去感知他的内心。

今年是他出道第31年，虽然他的人气在消退，可一旦音乐响起总能把一些人聚到一起。

而这些人都有一个共同的特点，青春中都曾有一个任贤齐。